37e CHALLENGE DU 3 MAI 2026 - L'ART DU DESSIN JAPONAIS

 Pour ce thème, choisi par NADINE, tout le monde a envoyé sa participation, soit 18 propositions.

A noter que pour MIHAELA, ça sera la dernière fois qu'elle participe mais elle laisse une porte ouverte : si son agenda s'allège par la suite, elle n'exclut pas de revenir. Nous l'espérons !

Venons-en aux lauréats de ce 37e challenge :

1er - MOMO

avec un beau score de 22 points, son paysage est totalement dans le thème : au Japon, la peinture de paysage est un art précieux et ancien.

Aquarelle 30 X 40 - 5h30 de travail (modèle trouvé sur le net)

2e - JOSIANE

Son aquarelle a totalisé 13 points. 

Josiane a choisi un autre aspect caractérisant bien l'art du dessin japonais : les femmes constituent en effet l'un des thèmes centraux des estampes japonaises. Courtisanes du quartier des plaisirs ou héroïnes littéraires incarnent un idéal de beauté féminine qu'exaltent les tissus chatoyants des kimonos.

Aquarelle - 31 X 41 

3e - PAT

9 points pour PAT avec son délicat paysage 

Aquarelle + acrylique et feutres - A5

Je continue la présentation des œuvres sans notion de classement.

Les autres paysages célébrant le Japon et sa belle nature furent ceux  de :

NADINE

Aquarelle - 13 x 17

DENIS

Acrylique - 21 X 40

LOUISE

Papier Canson - Pastels et feutres

NELCY

C'est la première fois que nous recevons un dessin réalisé numériquement sur tablette : plus de détails dans les bonus pour ceux qui ne seraient pas familiarisés avec cette technique (je me compte dedans 😂).

Dessin numérique sur tablette - 33 X 25

MIHAELA

Avez-vous remarqué les deux personnages très discret dans ce paysage ?

Aquarelle - A4

Outre JOSIANE, d'autres challengers ont réalisé des femmes :

avec humour,  le ramen d'

ALICE

Stylo encre - A5

et celle de

BERNADETTE

La calligraphie veut dire "bonheur"

Aquarelle - A4

femmes traditionnelles :

BRIGITTE

Oeuvre inspirée d'Hokusaï.

Pastels secs - 24 X 30

et

CORINNE

Aquarelle + feutres - A4 - sur papier bambou

Femme intemporelle pour 

MAUD

(sa dame à la bicyclette peut être d'hier ou d'aujourd'hui)

Pastels secs et feutres - A4

Viennent ensuite 3 représentations de grues.

Au Japon, la grue est bien plus qu'un simple oiseau. Elle incarne la longévité, la paix et la bonne fortune. Dans la culture japonaise, cet animal majestueux est souvent représenté dans les arts et les célébrations, notamment les mariages et les vœux de prospérité.

Elle a inspiré :

CATHERINE

Pastels secs et une touche de crayons aquarellables - 20 X 13

MARIE-PAULE

Aquarelle et encre de chine - A4

Et vous trouverez également une peinture supplémentaire de grues, par BERNADETTE, en bonus.

Autre animal très présent dans l'art et la culture japonaise  :  la carpe koï. 

Un petit point d'histoire sur la popularité de ce poisson en bonus.

AURELIE

Aquarelle et feutres - A4

JOCELYNE

Aquarelle - A3

Et pour finir, une œuvre contemporaine car inspirée d'une artiste japonaise célèbre et encore vivante Yayoi KUSAMA  (voir en bonus)

COCO

Aquarelle et feutres - A6

MARIE-PAULE a été désignée pour choisir le prochain thème qui sera :

OBJETS DU QUOTIDIEN

RV pris le 1er juin pour ce nouveau défi !

BONUS

1) Les grues de Bernadette :

2) Qui est Yayoi KUSAMA ?

Yayoi Kusama , née le 22 mars 1929 à Matsumoto (préfecture de Nagano), est une artiste contemporaine japonaise avant-gardiste, peintre, sculptrice et écrivaine.

Elle utilise souvent des pois et des couleurs sur ses œuvres.

3) PETIT POINT SUR L'HISTOIRE DES CARPES ET DU JAPON

L'histoire de la belle (Nishikigoi ou poisson coloré) commence avec la Chine et la Corée où elle est née, importée au Japon autour du Ve siècle av JC, elle accompagne l'histoire du pays depuis fort longtemps. Au départ, il s'agit d'une jolie carpe noire que les paysans introduisent et élèvent dans les étangs près des rizières pour diversifier leur alimentation. Un poisson d'eau douce, résistant et de belle taille qui finit dans l'assiette, rien de plus banal et l'histoire pourrait s'arrêter là. Mais quelques mutations chromatiques apparaissant, certains spécimens prennent des couleurs inattendues, et leur ventre se colore de rouge puis de blanc, quelques unes deviennent bicolores. Des éleveurs vont alors se spécialiser pour développer ces qualités esthétiques, et au début du XIXe, de nouvelles variétés sont créées, avec des nuances de couleur allant du jaune à l'orange.

 Le beau poisson devient un ornement recherché et admiré dans les demeures des familles nobles ou les étangs des jardins du Palais Impérial.

Kunio Kaneko, happy time

 4) Comment réalise-t-on un dessin numérique sur tablette ?

La tablette numérique dessin se branche à un ordinateur à l'aide d'un connecteur USB. Les traits effectués sur l'écran de la tablette graphique dessin s'affichent ainsi sur l'écran informatique. La qualité du rendu est équivalente à celle d'une peinture ou d'un dessin manuel.

Le principe de fonctionnement d'une tablette graphique est généralement très simple. En effet, vous n'avez qu'à déplacer le stylet sur la zone de travail de l'écran pour mieux orienter le curseur.

Avec ce dispositif et grâce au stylet, vous avez la possibilité de jouer sur le niveau de pression et d'inclinaison. Spécialement conçu pour le dessin, le stylet réagit véritablement comme un crayon. Ainsi, l'épaisseur des traits dépend essentiellement de la pression que vous exercerez.

La tablette permet de tirer la quintessence des logiciels de retouche photo et de dessin, les plus poussés. Le dessin se transforme en dessin digital, facilement modifiable et doté de nombreuses fonctionnalités.